Prodi Seni Musik

PROGRAM STUDI SENI MUSIK

Munculnya Program Studi Seni Musik ISI Padangpanjang seiring sejalan dengan dibukanya program studi seni tari dan karawitan pada tahun 1980 dengan Program Sarjana Muda dan pada tahun 1983 dilanjutkan dengan program Diploma III dengan nama Akademi Seni Karawitan Indonesia Padangpanjang. Program pendidikan jenjang D3 Program Studi Seni Musik terus dijalankan sampai tahun 2001. Sesuai dengan surat keputusam Mentri nomor 06/Dikti/Kep/2001, tanggal 9 Januari 2001, Program Studi Seni Musik resmi membuka Program S1 Seni Musik sampai sekarang. Program studi seni musik  memiliki karakteristik berbeda dengan program studi lainnya yang ada di ISI Padangpanjang. Muatan kurikulum berorientasi kepada penguasaan ilmu musik secara konvensional (Barat) dan teknik-teknik keterampilan bermain musik, serta repetoar-repertoarnya.

Visi:

Berperan menyelenggarakan pendidikan musik konvensional untuk pengembangan  Seni Musik Rumpun Melayu.

Misi:

1. Mewujudkan pendidikan seni musik konvensional yang bermutu, berdaya saing dan relevan dengan kebutuhan masyarakat;
2. Mewujudkan pengembangan musik Rumpun Melayu, laboratorium kekaryaan dan produksi seni musik yang kreatif, responsif, adaptif, serta inovatif sesuai dengan perkembangan IPTEKS, EKONOMI, dan BUDAYA;
3. Mendinamisasikan kehidupan seni musik Rumpun Melayu yang berlandaskan musik konvensional;
4. Mewujudkan tata kelola prodi Program Studi Seni Musik yang profesional dan akuntabel dalam menyelenggarakan pendidikan musik konvensional untuk pengembangan seni musik Rumpun Melayu;
5. Menjadi bagian pusat dokumentasi dan informasi tentang seni budaya Melayu.

 Profil Lulusan Program Studi Seni Musik

• BIDANG STUDI UTAMA PENDIDIK MUSIK
• BIDANG STUDI UTAMA KOMPOSISI
• BIDANG STUDI UTAMA PENYAJI MUSIK
• BIDANG UTAMA PENGKAJIAN MUSIK
• BIDANG STUDI UTAMA MUSIK ELEKTRO
• BIDANG STUDI UTAMA MANAJEMEN PERTUNJUKAN

Tujuan 

Mempersiapkan mahasiswa sebagai seniman yang memiliki pegetahuan dan keterampilan seni musik dengan pilar genre musik Melayu dalam mengembankan seni dan budaya nasional.

1. Menjadikan penulis yang mampu mengungkap fenomena musiki dalam masyarakat sebagai identitas budaya.
2. Menjadikan Native speaker seni musik yang mampu merancang, melatih materi-materi musik untuk tingkat anak-anak dan remaja pada pendidikan formal, informal maupun nonformal.
3. Menjadikan leader untuk menghasilkan karya musik yang kreatif dan inovatif.
4. Menjadikan pemusik yang kompeten, kreatif dan inovatif.
5. Menjadikan produsen musik yang kreatif, inovatif dan produktif.
6. Menjadikan enterpreneur musik yang profesional dan mampu menciptakan berbagai event pertunjukan.

SASARAN DAN STRATEGI PENCAPAIAN

Kebutuhan pasar akan sumber daya manusia dalam bidang musik adalah para musisi, yang terdiri dari musisi: (1) musik Klasik; (2) musik Melayu; dan (3) musik Populer. Pada umumnya, para musisi dari luar negeri dipersepsikan lebih memiliki kompentensi dan lebih profesional dalam bidangnya. Untuk itu lembaga pendidikan musik perlu mengambil langkah-langkah antisipatif, agar para lulusannya dapat bersaing di pasar Nasional maupun Internasional.

Kebutuhan pasar tersebut juga tertuju pada para pencipta (composers), para penggubah (Arrangers), dan para peneliti (researchers). Adapun kebutuhan yang memasuki pasar saat ini adalah para pengelola kegiatan (events organizers) musikal. Selain itu, dalam bidang musik pendidikan, kebutuhan pasarpun bergantung pada guru musik, yang terdiri dari: (1) guru yang mengajar musik di sekolah umum; (2) guru yang mengajar musik di sekolah musik; dan (3) guru yang mengajar musik secara privat.

Ketersediaan musisi, pencipta, dan intruktur musik musik masih sangat jauh dari memadai secara kualitas, sehingga kebutuhan sumber daya tersebut perlu diprioritaskan. Luasnya kebutuhan sumber daya manusia dalam bidang musik menunjukkan besarnya peluang bagi masyarakat yang ingin terjun ke dalam profesi musik. Kondisi pasar seperti itu juga merupakan tantangan yang besar bagi sumber daya manusia  dalam bidang musik untuk mampu mengisi kebutuhan pasar secara profesioanal.

Sosialisasi

Pendidikan tinggi musik pada masa kini dan masa depan bersifat dinamis dan progresif, secara tekstual maupun kontekstual. Oleh sebab itu, kurikulum musik yang berbasis kompetensi (KBK) merupakan alternatif yang penting. Hal ini menyiratkan tuntutan penguasaan kompetensi yang sifatnya baku dan berjenjang.

Perkembangan  teknologi informasi harus diikuti dan diintegrasikan agar pendidikan musik selalu bersifat mutakhir. Perkembangan industri musik yang makin meluas harus disikapi secara kritis, sehingga pendidikan tinggi musik mampu berakselerasi dalam memberikan kontribusi secara memadai dan berimbang antara musik seni dan musik industri.

Integrasi seni musik dan persinggungannya dengan ilmu lainnya merupakan kenyataan yang telah berlangsung sejak lama, dan akan terus berkembang di masa depan. Hal ini menunjukkan pentingnya pembagian jenjang kompetensi dan penguasaan ilmu pengetahuan yang sistematik. Oleh sebab itu, kompetensi pada jenjang pendidikan tinggi Prodi Seni Musik ISI Padangpanjang tingkat strata 1 (S1) Seni Musik, yang lulusannya disebut Sarjana Seni memiliki jenjang kompetensi sebagai praktisi umum meliputi beberapa kemungkinan rumpun bidang studi utama berikut ini.

1. Musikolog, yang menggunakan sumber penciptaan secara diatonik /pentatonik, dodekafonik, dengan kompetensi peguasaan pengetahuan kreatifitas musikal 60-75%, dan penguasan ketrampilan musikal 25-40%.
2. Music Education, yang menggunakan sumber perancangan, penciptaan dan kemampuan untuk menganalisis, menginterpretasi, serta mengevaluasi beragam fenomena musik pendidikan yang diujudkan dalam bentuk karya ilmiah berdasarkan materi-materi musik sekolah, dengan kompetensi penguasaan pengetahuan  kreatiftas musik pendidikan 60-75% dan penguasan ketrampilan 25-40%.
3. Composer, yang menggunakan sumber kajian musik Barat, atau kajian musik Etnik Nusantara dan luar Indonesia serta Melayu, dengan kompetensi penguasaan pengetahuan musikal 75-90%, dan penguasaan keterampilan musikal 10-25%.
4. Music Performance, yang menggunakan teknik, metode, dan materi repertoar musik Barat, atau repertoar etnik nusantara, dengan kompetensi penguasaan pengetahuan musikal 25-40%, dan penguasaan ketrampilan musikal 60-75%.
5. Music Production, yang menggunakan unsur elektronik/multimedia, mencakup juga penggarapan musik industri meliputi musik rock, musik jazz, musik keroncong, musik film (soudtrack) dan light music sesuai kebutuhan pasar, dengan kompetensi penguasaan pengetahuan orkestrasi/teknologi musikal 60%, dan penguasaan keterampilan musikal 40%.
6. Manager (Enterpreneur Musik), yang menggunakan prinsip-prinsip manajemen seni pertunjukan, dengan kompetensi penguasaan pengetahuan produksi manajemen musikal 60-75%, dan penguasaan keterampilan musikal 25-40%.

DAFTAR NAMA TENAGA PENDIDIK (HOMEBASE) DI PRODI MUSIK

TENAGA KEPENDIDIKAN

1. Silva Meri, S.Pd
2. Piko Irlianto, S.Sn., M.Sn

DOSEN LUAR BIASA

1. Rizaldi, S.Kar., M.Hum
2. Della Rosa Pangabean, S.Sn., M.Sn
3. Ahmad Zaidi, S.Sn., M.Sn
4. Ganes Hariamansyah, S.Pd., M.Sn

MoA YANG SUDAH ADA